U industriji video igara ne nedostaje sumnjivih praksi. Programeri često pokušavaju podmuklim taktikama pokušati zaraditi što je više moguće od svakog izdanja, uključujući velike grafičke sniženja, visoka potraživanja i obećanja da će povećati prednarudžbe.
No, sve se to može zahvaliti jednoj stvari: videoigre bi doista trebale biti skuplje nego što jesu u ovom trenutku. Sada znamo da je ovo sporna izjava, ali imamo solidan slučaj. Saslušajte nas!
1. Cijene videoigara nisu pratile inflaciju
Davne 1990. godine, NES patrone su se prodavale za 50 dolara. Prosječna stopa inflacije od tada je samo rasla. Prema Statista, prosječna stopa inflacije dolara bila je oko 2,49% godišnje od 1990. do 2021. godine, što zapravo znači rast cijene od 119,99%.
Također možete koristiti Kalkulator CPI inflacije iz Zavoda za statistiku rada za usporedbu različitih vrijednosti. Kao što vidite, cijene videoigara nisu pratile inflaciju.
To je jedna od rijetkih industrija u kojoj su cijene temeljnih proizvoda ostale relativno iste, s prodavačima koji nude različite opcije kupnje kako bi pokrili deficit ponudom
sadržaj koji se može preuzeti, sezonske propusnice ili ograničena izdanja igara.2. Nema više DLC-ova ili mikrotransakcija
Gotovo svi mrze mikrotransakcije. To su u biti kozmetička poboljšanja ili drugi predmeti u igri koji, iako ne utječu na vaš igranje u većini slučajeva, mijenjaju način na koji vaš lik izgleda.
Kako bi pokrile troškove razvoja i marketinške izdatke, tvrtke često dodaju mikrotransakcije, naplaćujući korisnicima plaćanja za poboljšanja kao što su pojačivači XP-a, specifično oružje, prilagođene maske, preskakanja razine i više.
Ako su cijene videoigara viša, čak i oko 70 ili 80 dolara, postoji velika šansa da programeri neće uključiti sve DLC-ove ili mikrotransakcije, što podsjeća na zlatne dane igranja kada je sve stiglo zapakirano disk.
Sada, postoje neki programeri koji prodaju pune igre za 60 dolara i ne naplaćuju ništa za DLC. God of War, na primjer, izvrstan je primjer. Ali, morate shvatiti da su to izvanredni.
Nema svaki programer financijski mišić poput Santa Monica Studio, niti ima podršku najveće tvrtke za video igre na svijetu. Uz blagi porast cijena, možemo očekivati da će programeri izbjegavati korištenje ovih mutnih taktika.
3. Bolja kvaliteta i dublje pripovijedanje
Izdavači često prisiljavaju programere da smanje priče ili da skrate igre kako bi kasnije mogli prodavati određene dijelove kao sadržaj za preuzimanje. To rezultira napola pečenom igrom pri lansiranju, s zjapećim rupama u priči.
Najbolji primjer za to je Destiny, koji je imao ogroman budžet od 500 milijuna dolara. Dizajn, vizualna umjetnost i estetika bili su izvrsni, ali priča je, u nedostatku bolje riječi, nepostojeća.
Igrači su očekivali ogromnu svemirsku avanturu s planetarnim skokovima i prostranim otvorenim svjetovima, ali su umjesto toga bili tretirani u ponavljajućim misijama. Unatoč tome što je igra bila i kritičarski i komercijalni uspjeh, ovo je bila bolna točka, i recenzenti i igrači.
Kada programeri znaju da mogu prodati igru po višoj cijeni, općenito neće tražiti načine za izrezivanje sadržaja ili dijelova osnovne igre kako bi ih kasnije prodali. U današnje vrijeme postoji mnogo slučajeva gdje programeri kvare vlastite videoigre.
4. Ponovno ispisivanje i ponovna upotreba sličnih sredstava
Evo scenarija koji vam je možda poznat: kupite dugo očekivani nastavak videoigre na dan izlaska. Donesete ga kući, uzbuđeni što možete zaroniti u njega i upaliti svoju konzolu.
Čekate nekoliko sati da se zakrpa od prvog dana preuzme, nestrpljivi da počnete. Konačno, počnete igrati i dok prolazite kroz igru, shvaćate da veliki dio nje sadrži sredstva, poput neprijatelja ili tekstura, koje ste već vidjeli.
Pokušavate odbaciti osjećaj da ste prevareni za svoj teško zarađeni novac, preusmjeravajući svoj fokus na priču ili poboljšanja igranja. Ali, čak se i oni čine plitkim, a dok nastavljate igrati, vaše uzbuđenje polako prelazi u razočaranje.
Recikliranje imovine nije novost u video igrama. Na primjer, u Super Mario Bros., zeleni grmovi koje vidite isti su kao oblaci u igri, osim što su obojeni zelenom bojom.
Programeri videoigara često ponovno koriste sredstva zbog niskih proračuna ili kada jednostavno nemaju vremena za stvaranje i generiranje novih. Destiny je, opet, izvrstan primjer igre koja u velikoj mjeri ponovno koristi sredstva.
Kelly Snyder, programer koji je radio u Bungieu, rasvijetlila je kako Bungie ponovno koristi imovinu:
Kako svjetovi videoigara postaju sve veći i grafički detaljniji, programerima često postaje teško napraviti igre bez ponovnog osmišljavanja nekih sredstava. Sada, iako to nije nužno loša stvar, pretvara se u problem ako je nedostatak truda očigledan.
Razvoj videoigara se razvija
Industrija videoigara značajno je porasla tijekom posljednjih nekoliko desetljeća. Od mobilnih igara do ručnih konzola do obnovljenog fokusa na indie igre, došlo je do velikih promjena u industriji.
Nepotrebno je reći da je razvoj videoigara također evoluirao, kao i cijene videoigara. Iako ovo na prvu zvuči loše, profesionalci koji dolaze s višim RRP-om mogli bi se isplatiti.
5 načina za kupnju videoigara s Bitcoinom
Pročitajte dalje
Povezane teme
- Igranje igara
- Kultura igara
- Dizajn video igara
O autoru
Karim Ahmad je iskusni marketer sadržaja i autor tekstova s fokusom na SaaS ponude, startupe, digitalne agencije i tvrtke e-trgovine. Blisko je surađivao s osnivačima i digitalnim trgovcima tijekom proteklih osam godina na izradi članaka, e-knjiga, biltena i vodiča. Njegovi interesi uključuju igre, putovanja i čitanje.
Pretplatite se na naše obavijesti
Pridružite se našem biltenu za tehničke savjete, recenzije, besplatne e-knjige i ekskluzivne ponude!
Kliknite ovdje za pretplatu