Za fotografa prvi put u studiju može biti zastrašujuće iskustvo. Ali ne mora biti. Ovdje ćemo vam dati nekoliko vrlo korisnih savjeta koji će vaš prvi boravak u studiju učiniti iskustvom bez muke.
1. Imajte plan
Imati plan uvijek bi trebala biti prva stvar koja bi fotografu trebala biti na popisu kada je u pitanju snimanje u studiju.
Za razliku od snimanja na otvorenom pri prirodnom svjetlu ili na drugim lokacijama bez studijske rasvjete, teško je improvizirati u studiju ako nemate sve unaprijed isplanirano. To je zato što je vrlo slično snimanju filma; fotograf u svakom trenutku mora biti direktor.
Na sva pitanja mora se odgovoriti; tko, što, kada, gdje i zašto uopće snimate u studiju. Evo nekoliko važnih razmatranja:
- Trebate li unajmiti studio prostor? I hoće li lokacija biti lako dostupna za vas i sve ostale uključene?
- Imajte unaprijed ploču raspoloženja koju ćete podijeliti s modelima (ako ih koristite). Treba se posavjetovati sa svima.
- Apsolutno je važno znati koliko će vam vremena trebati, pogotovo ako iznajmljujete studio ili plaćate modelu.
Gore navedeni savjeti samo su početna točka. Sve treba pažljivo osmisliti. To će osigurati glatko iskustvo, a vi ćete biti profesionalni fotograf.
Tjedni planer pomoći će vam da ostanete organizirani za tjedan snimanja i pobrinite se da ne zaboravite nešto bitno.
2. Znajte koju rasvjetu koristiti
Rasvjeta je kralj u studijskoj fotografiji. Način na koji ćete osvijetliti svoj subjekt u konačnici će odrediti hoćete li postići svoju cjelokupnu viziju snimanja.
Kad tek počinjete, vjerojatno je najbolje da stvari budu jednostavne. Razmislite o postavljanju jednog svjetla. Mnogi fotografi portreta koriste samo jedno glavno stroboskopsko svjetlo za svoje snimanje. Reflektor se također može koristiti za popunjavanje svjetla tamo gdje ne želite sjene.
Pogledajte naše vodič za studijsku rasvjetu za fotografe koji će vam pomoći u donošenju važnih kreativnih odluka za vaše snimanje.
3. Perspektiva je važna
Perspektiva se preklapa sa studijskom rasvjetom i poziranjem (o čemu ćemo dalje), pa je treba uzeti u obzir u fazi planiranja.
Za portrete i druge žanrove kao što je ljepota, uvijek je vrijedno pažnje gdje ćete držati kameru u odnosu na svoj model ili subjekt. Budući da su oči važne u mnogim okolnostima u portretiranju, odredite hoće li većina vaših fotografija biti u razini očiju ili namjeravate promijeniti perspektivu.
Ovo je važno jer će se vaše osvjetljenje uvijek promijeniti čim pomaknete model ili kameru. Sjene i svjetla padaju na različita mjesta čim se perspektiva promijeni. Čak i ako nemate sve poze razrađene, još jednom provjerite kako svjetlo djeluje s vašim modelom kako biste vidjeli je li potreban reflektor ili jesu li potrebne bilo kakve promjene prije preuzimanja pucao.
4. Planirajte poze unaprijed
Osim studijske rasvjete, poziranje je jedan od najvećih kamena spoticanja za fotografe početnike, bili oni u studiju ili ne. Ali u studiju je to još važnije jer obično nema dodatne pozadine i prednjeg plana s kojima bi se mogli poigrati poput snimanja na otvorenom prirodnom svjetlu.
Sačuvajte inspiraciju za poziranje na svom telefonu kako vam ne bi ponestalo ideja. Stranice poput Pinteresta izvrsne su za otkrivanje kako fotografi poziraju modelima. Vidjeti kako spremiti slike s Pinteresta na svoj Android ili iOS telefon tako da će te fotografije biti lako dostupne na dan snimanja.
5. Najbolje postavke kamere za korištenje
Postavke kamere nisu tako komplicirane kako se na prvi pogled mogu činiti. Kada snimate s brzim svjetlima, brzina zatvarača obično će biti jednaka brzini sinkronizacije fotoaparata, otprilike 1/200 ili 1/250 sekunde.
Vaš ISO bit će postavljen na najniži, obično oko 100. Ovo ostavlja otvor blende, koji će varirati ovisno o subjektu i koliko subjekta želite biti u fokusu. Uobičajeni otvori blende kreću se od f/2,8 za portrete pa sve do f/11 ili više za fotografije ljepote i proizvoda.
Vrijedi poznavanje osnova dubinske oštrine jer vaše snimanje može ovisiti o uključivanju ili isključivanju određenih detalja za kreativni učinak.
6. Razmislite o korištenju neutralne pozadine
Kad tek počinjete raditi u studiju, najbolje je da sve bude jednostavno i koristite neutralnu pozadinu za fotografiranje subjekta. Nešto poput neutralne sive pozadine bilo bi idealno. Postoji nekoliko razloga za to:
- Svjetlost se ne reflektira toliko niti je potpuno apsorbiraju neutralne pozadine, što omogućuje fleksibilnije snimanje.
- Lakše je izrezati subjekte iz pozadine ako je potrebno za kompozite ili zamijeniti pozadinu za nešto drugo.
- Izuzetno svijetle i tamne pozadine treba koristiti samo namjerno iz posebnih razloga.
Neutralna pozadina ne mora biti siva. Svaka jednobojna pozadina (izbjegavajte uzorke) koja nije presvijetla ili pretamna dobro će funkcionirati.
7. Pomoćnik može biti od velike pomoći
Pomoćnik može jako dobro doći, pogotovo ako je već radio u studiju ili ima iskustva kao fotograf u studiju. Bez obzira na iskustvo, pomoćnik može pomoći oko zadataka koji bi inače oduzeli vrijeme fotografu prilikom snimanja.
Također je vrijedno razmisliti hoće li model trebati frizera, vizažista ili čak stilista odjeće. Ali ako ste tek na početku, najbolje je vidjeti može li model primijeniti vlastitu šminku i garderobu kako bi stvari bile jednostavne.
8. Ponesite zabavne rekvizite
Rekviziti poput sunčanih naočala, šešira, nakita, šalova, štapova, kišobrana ili bilo čega drugog relativno malog i lakog za spakirati mogli bi biti vrijedni ponijeti na snimanje. Rekviziti mogu dobro doći ako vam ponestane ideja ili samo želite eksperimentirati.
Ako koristite rekvizite, preporučujemo da ih koristite nakon planiranih snimaka. To će pomoći u smanjenju rizika da će istrošeni dodaci uništiti frizuru i šminku modela. Također biste se trebali unaprijed posavjetovati sa svojim modelom kako biste ih obavijestili o svim rekvizitima koje biste mogli ponijeti; također možete zamoliti modela da donese sve rekvizite koje bi možda željeli isprobati.
9. Ograničite broj promjena garderobe
Možda je primamljivo zamoliti modela da ponese mnogo odjeće, ali toplo preporučujemo da svoje prvo snimanje ograničite na samo jednu ili dvije odjeće. To je zato što svaka promjena garderobe oduzima vrijeme i može zahtijevati novu šminku i dodatnu pozornost na frizuru modela.
Također, ako imate svoje ormare za presvlačenje modela, pobrinite se da postoji privatni prostor u studiju gdje se mogu presvući, po mogućnosti garderoba s odgovarajućim svjetlima i ogledalom.
10. Neka bude jednostavno
Na svom prvom studijskom snimanju nemojte planirati složenu aferu s višestrukim svjetlima, višestrukim ormarima, višestrukim promjenama objektiva i mnoštvom gelova i modifikatora s posebnim efektima. Neka bude jednostavno.
Upamtite da je vrijeme novac ako iznajmljujete prostor. Vaša glavna misija je dovršiti snimanje prema vašem planu, ništa više ni manje. Planirajte da troškovi iz vlastitog džepa budu niski i nastojte da snimanje bude prema rasporedu.
Održavanje jednostavnosti više je od planiranja, to je način razmišljanja koji pokriva sva područja vašeg snimanja u studiju i na kraju će vam pomoći da ga dovršite uz manje nepredviđenih prepreka.
Neka vaše prvo studijsko snimanje bude glatko i nezaboravno iskustvo
Svako snimanje u studiju treba biti radosno iskustvo, a ne nešto čega se treba bojati. Nadamo se da ćete ove savjete dobro iskoristiti kako biste svoje prvo studijsko snimanje učinili zabavnim i korisnim iskustvom.