U ranim danima kao fotograf, sve je zlatno. Neprestano učite, a proces izlaska i stvaranja čini se novim. No, s vremenom će se to razdoblje medenog mjeseca utapati.

U roku od nekoliko godina shvatit ćete da ste naučili sve što vam je bilo potrebno kao početnik. Ako se ne prilagodite i ne razvijate, riskirate stagniranje i odljubljivanje u zanat.

Ako se osjećate kao da ste u tom jadnom čistilištu između početnika i srednjeg, ne brinite; pokrivamo vas. Nastavite čitati kako biste saznali kako možete napraviti sljedeći korak naprijed.

1. Odredite prioritet trokutu ekspozicije

Kada počnete kao fotograf, najvažnije je da vam to postane navika i izgradite zamah. Kvaliteta vaših slika će se naravno poboljšati kako budete imali više prakse, ali primjena malo teorije pomoći će vam da podignete stvari na sljedeću razinu.

Trokut ekspozicije jedan je od najvažnijih aspekata fotografije i uključuje ISO, brzinu zatvarača i otvor blende. Jednostavno rečeno, sva tri moraju raditi u harmoniji kako bi postigli željene rezultate.

instagram viewer

Ako se želite malo više obrazovati o trokutu ekspozicije, imamo kompletan vodič.

2. Budite namjerniji sa svojim fotografijama

Nakon što ste kupili svoj prvi fotoaparat, vjerojatno ste izašli i fotografirali sve i sve što ste mislili da izgleda lijepo. I dok je ovo ključni prvi korak, da postanete srednji fotograf zahtijevate da budete namjerniji u onome što snimate.

Ako osjećate da ste spremni pozdraviti se s početnom fazom, prvo što biste trebali učiniti je pogledati svoj trenutni portfelj. Koje vrste fotografije najviše volite, a u čemu niste pretjerano divlji? Odbacite sve što spada u potonju kategoriju i usredotočite se na ono što vam donosi najviše radosti.

Povezano: Učinkoviti načini da izađete iz svoje fotografske kolotečine

Drugi način na koji možete biti namjerniji sa svojim fotografiranjem je razmišljanje o tome koji su vam ciljevi prije nego što izađete. To će vam pomoći da odaberete pravu opremu i lokacije koje odgovaraju onome što pokušavate postići. Kao rezultat toga, snimit ćete bolje slike.

3. Usredotočite se na rasvjetu

Kako stječete više iskustva u fotografiji, brzo ćete primijetiti da osvjetljenje igra značajnu ulogu u tome hoćete li dobiti snimak koji tražite ili ne. Različita doba dana dat će različite rezultate; zlatni sat će vam dati blaži ton, dok će snimanje u podne ljeti rezultirati oštrijim sjenama.

Ovaj savjet djelomično je povezan s prethodnim odjeljkom; poznavanje vaših ciljeva olakšat će vam pucanje u pravim uvjetima. Ako, na primjer, želite razviti ćudljiv stil fotografije, nema smisla izlaziti van kad je sunčano.

Povezano: Što i kada je Zlatni sat za fotografe?

4. Koristite teoriju boja

Jeste li ikada snimili fotografiju za koju ste mislili da u ovom trenutku izgleda dobro, ali ste je mrzili nakon što ste je uvezli u svoj softver za postprodukciju? Ili, jeste li na Instagramu podijelili snimku za koju ste mislili da će biti dobra – samo da dobijete prevrtanje?

Ako ste na bilo koje od gornjih pitanja odgovorili potvrdno, to bi moglo biti zato što niste koristili komplementarne boje.

Teorija boja odnosi se na to koliko dobro određeni tonovi funkcioniraju zajedno. To je ključni dio uspjeha mnogih fotografa, a također ćete primijetiti da ga grafički dizajneri i oglašivači koriste kako bi osvojili svoju publiku.

Ovaj članak o korištenju teorije boja pružit će vam dublje razumijevanje i navesti vas na razmišljanje o tome kako ga možete koristiti za svoje projekte.

5. Upoznajte svoj fotoaparat

Čak su i početne moderne kamere prilično složene. Vjerojatno ne razmišljate previše o dodatnim vijcima i zviždaljkama kada ste u početnoj fazi. Međutim, ima smisla istražiti ih nakon što se upoznate s osnovama.

Prvo mjesto za početak je snimanje u različitim modovima. Ako uvijek koristite ručno, pokušajte s prioritetom otvora blende ili prioritetom zatvarača—ili obrnuto. Također možete podesiti boje, dodati zrnatost i još mnogo toga.

Saznajte više o tome kako vaša kamera radi može vam pomoći da shvatite kada koristiti određene alate i načine rada. Kao takav, bit će lakše postići željene rezultate.

6. Usredotočite se na emocije

Mnogi nefotografi misle da biti dobar ne znači ništa više od usmjeravanja fotoaparata u nešto što mislite da izgleda lijepo. I da, to bi moglo proizvesti "dobru" fotografiju — ali neće stvoriti sjajnu.

Emocije su jedan od kamena temeljaca velike fotografije. Da bi vaše slike bile nezaboravne, trebate da vaša publika osjeti kako ste se osjećali kada ste ih snimili. Također biste trebali paziti da uhvatite tuđe izraze lica jer ćete tako dodati život svojoj slici.

7. Povežite se s drugim fotografima

Da biste se istaknuli u bilo kojem kreativnom polju, potrebni su vam drugi ljudi oko vas. Ako se vaš dosadašnji fotografski put sastojao uglavnom od toga da ste vuk samotnjak, vrijeme je da to promijenite.

Osim izgradnje zajednice podrške, umrežavanje s drugim fotografima izvrstan je način da naučite nove trikove koji su im u prošlosti bili uspješni. Štoviše, mogli biste otvoriti vrata budućim prilikama.

S drugim fotografima možete se povezati na nekoliko načina. Instagram je moćan alat za pronalaženje istomišljenika u vašem lokalnom području, a isto vrijedi i za web stranice za susrete. Ako ne možete pronaći nijedan klub ili društvo kojem biste se pridružili, razmislite o tome da ga sami pokrenete.

8. Pohađajte tečajeve

Lako se osjećati kao da ste naučili sve što se može znati o fotografiji nakon dvije ili tri godine. Ali, vjerovali ili ne, u ovom trenutku ste samo zagrebali površinu.

Pohađanje tečajeva i primjena onoga što naučite u praksi može vam pomoći da ponovno zapalite tu kreativnu iskru i napredujete na srednju razinu. Na YouTubeu možete pronaći nekoliko besplatnih resursa.

Povezano: Najbolji fotografski YouTube kanali za praćenje

Osim besplatnog sadržaja, možete pohađati i intenzivnije tečajeve na platformama kao što su Dijeljenje vještina. U nekim slučajevima možda ćete moći pronaći i večernju nastavu u mjestu gdje živite.

U nekom trenutku na svom kreativnom putu, svaki će fotograf trpjeti borbu u kojoj nije ni početnik ni srednji. Ova demotivirajuća čarolija može trajati nekoliko mjeseci, pa čak i godina u nekim slučajevima.

Srećom, svjetlo postoji na kraju tunela. Ako ustrajete i razmišljate izvan okvira, nastavit ćete rasti kao kreator. A kad jednom prođete ovu fazu, sve će vam se više isplatiti.

Koja je najbolja žarišna duljina za vaš prvi glavni objektiv?

Znate li razliku između 50mm i 35mm objektiva? Ili za koje situacije je objektiv od 28 mm najbolji? Dopustite da vam pomognemo.

Pročitajte dalje

UdioCvrkutE-mail
Povezane teme
  • Kreativno
  • Savjeti za fotografiju
  • Meke vještine
  • Online tečajevi
  • Digitalna kamera
O autoru
Danny Maiorca (Objavljen 171 članak)

Danny je pisac i fotograf koji živi u Danskoj. Čitateljima MUO-a pomaže u usavršavanju kreativnih vještina, a također je i član uredničkog tima.

Više od Dannyja Maiorca

Pretplatite se na naše obavijesti

Pridružite se našem biltenu za tehničke savjete, recenzije, besplatne e-knjige i ekskluzivne ponude!

Kliknite ovdje za pretplatu