Kako napraviti digitalnu umjetnost: 8 osnovnih savjeta za početnike

Ulazak u svijet digitalne umjetnosti može se činiti zastrašujućim, ali nema se čega bojati. Definitivno je jedna stvar koju najbolje naučiti skačući ravno u nju. Ali ako očajnički tražite savjet za početnike, evo naše konačne kolekcije savjeta za početnike koji žele krenuti u stvaranje digitalne umjetnosti.

Ovaj je vodič napisan pod pretpostavkom da već razumijete što je digitalna umjetnost i koji alati trebaju za stvaranje vlastitih.

Kao što vjerojatno već znate, ne postoji samo jedan način stvaranja digitalne umjetnosti. Dostupna je ogromna biblioteka kreativnog softvera, plaćenog i besplatnog. Možda ste već odabrali ono što želite koristiti, ali vrijedi barem isprobati sve opcije koje su vam dostupne.

Postoji nekoliko dobrih razloga za to. Na primjer - što više naučite, postaje lakše naučiti više. Većina uređivača slika ima pregršt uobičajenih alata i značajki, poput slojeva, rotiranja, obrezivanja, preokretanja, birača boja, kante za punjenje itd. Znanje kako to rade u jednom programu obično će značiti da znate kako rade i u drugim programima.

Ne škodi ni upoznavanje što većeg broja radnih mjesta. Različiti timovi često imaju različite načine za postizanje cilja, što znači korištenje različitih alata. Pomoći će vam da postanete svestraniji umjetnik.

Povezano: Krita vs. GIMP: Koja je alternativa Photoshopu najbolja?

2. Prilagodite svoj radni prostor

Naučite kako bilo koji radni prostor učiniti najudobnijim za sebe. Preuredite alate, organizirajte izbornike i petljajte po svim dostupnim postavkama / postavkama. Jedna stvar koja je često jedinstvena za svakog umjetnika su prečaci na tipkovnici.

Vjerojatno ćete htjeti zadržati univerzalne prečace onakvima kakvi jesu (poput Ctrl + C za kopiju ili Ctrl + V for paste), ali ako postoje alati ili značajke koje vrlo često upotrebljavate, možete uštedjeti puno vremena ako im odredite ključ.

Ovo je jedna mala stvar koju možete učiniti na početku svog digitalnog umjetničkog putovanja i koja će vam uštedjeti puno vremena. Na kraju, mišićno pamćenje počet će udarati ponovljenom upotrebom, a zadaci koji su vam trebali neko vrijeme postat će surovi.

3. Pravilno imenujte svoje slojeve i datoteke

Kada ste u zoni, digitalno umjetničko djelo sa samo pet slojeva može iznenada imati 50 slojeva samo pola sata kasnije. Zatim, kada se trebate vratiti i urediti nešto, ne možete pronaći na kojem ste ga sloju nacrtali.

Uštedite si problema: imenujte svoje slojeve dok radite. Neki programi imaju naprednije organizacijske sustave koji također uključuju grupe slojeva / mape ili oznake u boji. Ne postoji pravi ili pogrešni način organiziranja slojeva sve dok razumijete što se nalazi na svakom od njih.

Ista ideja odnosi se na datoteke koje čuvate na računalu. Svi smo već počinili taj grijeh: spasili smo nešto s imenom poput "artwork_revised_final_v2.psd." U vrijeme spremanja, mislite da ćete imati samo jednu ili dvije tako spremljene datoteke, ali ubrzo ćete se naći s cijelom mapom od ih.

4. Preokrenite svoje platno ili pogledajte svoj model iz svih kutova

Ponekad, kad stvarno dugo gledate umjetničko djelo iz istog pogleda ili kuta, vaše se oči prilagode tome. Toliko ste se navikli gledati na to da vam nedostaci postaju manje očigledni.

Aktivno se borite protiv ovog fenomena neprestanim okretanjem platna (kada radite u 2D) ili rotiranjem modela (kada radite u 3D-u) dok radite. Jednostavno biste mogli vidjeti nešto što biste željeli popraviti ili prilagoditi, a što nije bilo vidljivo s vašeg prethodnog stajališta.

5. Upoznajte svoje formate datoteka

Sav trud koji ste uložili u svoje prekrasno digitalno umjetničko djelo bit će uzalud ako ne znate najbolji način da ga sačuvate. Svaki format datoteke ima svoje prednosti i nedostatke, što znači da postoje različiti oblici rada koje je najbolje sačuvati ili prikazati.

2D digitalni ilustratori vjerojatno će se najbolje upoznati s formatima datoteka JPG, PNG i GIF. Fotografi često rade sa JPG i RAW slikama, dok 3D umjetnici mogu svoj rad spremiti kao OBJ ili FBX datoteku. Većina programa ima i prilagođene formate koji im se najbolje učitavaju ili omogućuju povratak da biste lako promijenili stvari.

Povezano: Znati kada koristiti koji format datoteke: PNG vs. JPG, DOC vs. PDF, MP3 vs. FLAC

6. Imajte na umu bolove u tijelu

Ako vas zglob ili leđa bole od posla, to je vjerojatno signal vašeg tijela koji vam govori da odahnete. Lako se upijete u svoj posao, posebno kada ste nadahnuti ili odlučni, ali slušajte svoje tijelo.

Pravite pauze. Ustanite sa stolice i prošećite se ili napravite istezanje između radnih sesija. Kad je vrijeme za povratak na posao, pokušajte zadržati dobro držanje tijela. Kada crtate ili koristite miš, upotrijebite druge osovine ruke (poput lakta ili ramena) kako biste smanjili opterećenje na zapešću.

Možda biste htjeli razmisliti o ulaganju u kvalitetan radni stolac, naslon za ruke ili jastučić za miša s podrškom za zglob ako satima radite za stolom.

7. Odbacite Perfekcionistički način razmišljanja

Uobičajeno je da novi digitalni umjetnici stvarno, jako dugo rade na jednom jedinstvenom umjetničkom djelu. Misle: "Početnik sam, pa si mogu odvojiti vrijeme za ovo." I dok je to u određenoj mjeri točno, perfekcionizam je pravi problem koji umjetnike muči posvuda, sprečavajući ih da stvaraju onoliko umjetnosti koliko i oni mogu.

Vježbate u nečemu bolji - radeći to iznova i iznova. Nikad nećete doći do te točke svjesnog i smislenog ponavljanja ako ste vječnost zaglavili na istom koraku procesa.

Znajte kada je vjerojatno da umjetničko djelo neće postati puno bolje (čak i ako biste u njega uložili više vremena i truda) i kada biste trebali prijeći na sljedeće.

8. Vježbajte često i prihvatite konstruktivnu kritiku

Ljudi uvijek traže najbrži način za poboljšanje neke vještine, a odgovor je obično isti bez obzira o čemu se raspravlja. Sve je u praksi i djelovanju na konstruktivnoj kritici koju su vam dali gledatelji i drugi umjetnici. Digitalna umjetnost nije iznimka.

Nevjerojatni umjetnici nisu nevjerojatni odmah s vrata. Bile su sjajne marljivim, pažljivim radom i predanošću. Vježba možda zapravo ne bi bila savršena, ali sigurno će vam pomoći da se tome približite puno više nego što biste bili da uopće niste vježbali.

I da, naravno, slušanje kritika bilo koje vrste ponekad može naštetiti. Možda ste svoje srce i dušu ulili u umjetničko djelo, a zauzvrat dobili kritiku s jakim sročenjima. Ali te riječi (iako privremeno bolne) namijenjene su vam pomoći da se poboljšate, pa pogledajte što možete učiniti kako biste ih slušali.

Svatko se može baviti digitalnom umjetnošću

Digitalna umjetnost u svim oblicima - od računalnog crtanja i 3D modeliranja do fotografije i više - otvorena je za sve.

Ako ste već tradicionalni umjetnik, prijelaz na rad u digitalnom prostoru nije pretežak. Ako ste novi u umjetnosti kao cjelini, lakoća i praktičnost koju je tehnologija dodala kreativnom procesu učinit će učenje lakšim.

5 osnovnih iPhone aplikacija za bilo kojeg grafičkog dizajnera

Ako ste grafički dizajner ili vas zanima samo kreativan rad, ove iPhone aplikacije vrijedi dodati na telefon.

Pročitajte Dalje

O autoru